سریال رابین هود با بازی شان بین در نقش کلانتر ناتینگهام، بازگشتی حماسی و مدرن به اسطوره عدالت‌خواه جنگل شروود است که منتقدان را شگفت‌زده کرده است.
از قرن پانزدهم میلادی تاکنون، افسانه رابین هود (قهرمان قانون‌شکن و مردم‌دوست که از ثروتمندان می‌دزدید تا به فقرا ببخشد) بارها در ادبیات، سینما و تلویزیون بازآفرینی شده است.
حالا شبکه‌ی MGM+ با سریال جدید خود، اثری که همزمان وفادار به ریشه‌های تاریخی است و هم در قالبی مدرن، روح تازه‌ای در این افسانه‌ی کهن دمیده است بار دیگر این چهره‌ی اسطوره‌ای را به دنیای تصویر بازگردانده.
سریال جدید رابین هود که نام ساده و صریح Robin Hood را یدک می‌کشد، با بازی درخشان شان بین (Sean Bean) در نقش کلانتر ناتینگهام و جک پتن (Jack Patten) در نقش رابین، نخستین‌بار در دو قسمت ابتدایی خود روی پلتفرم MGM+ پخش شد.
واکنش منتقدان در همان روزهای نخست شگفت‌انگیز بود و طبق داده‌های سایت Rotten Tomatoes، مجموعه توانسته با کسب امتیاز ۸۰ درصدی از میان نقدهای اولیه، دروازه‌ی موفقیتی امیدوارکننده را بگشاید.
شمشیرها، سایه‌ها و اسطوره‌ها: نگاهی کلی به سریال جدید
سریال رابین هود ۲۰۲۵ که حاصل همکاری جاناتان انگلیش و جان گلن به‌عنوان خالقان و نویسندگان اصلی است، از همان ابتدا با ترکیبی از شکوه تاریخی و بازآفرینی شخصیتی توانست توجه مخاطبان و منتقدان را به خود جلب کند.
در این نسخه، ما دیگر با قهرمان کارتونی و اغراق‌شده دهه‌های پیش روبه‌رو نیستیم؛ بلکه با مردی خاکی، رنج‌دیده و خشمگین مواجه می‌شویم که قربانی سیاست و استیلای نورمن‌ها بر خاک ساکسون‌هاست.
جان گلن، شورانر سریال با هوشمندی بستر تاریخی داستان را به دوران پایان سلطنت هنری دوم (سال ۱۱۸۶ تا ۱۱۸۹)، زمانی که درگیری میان شاهزادگان، اشراف‌زادگان و مردم عادی به نقطه‌ی جوش رسیده بود، منتقل کرده است. در این میان رابین نه صرفاً یک دزد شرافتمند بلکه نماینده‌ی طبقه‌ای است که زمین و هویت خود را از دست داده است.
رابین: از اسطوره تا انسان
آنچه سریال MGM+ را از نسخه‌های پیشین متمایز می‌کند، تمرکز بر انسانیت در پسِ افسانه است. جک پتن در نقش رابین، چهره‌ای خلق کرده که همزمان قهرمان و قربانی است. او نه صرفاً برای شهرت، بلکه از سر ناچاری و ایمان به اخلاق انسانی به قانون‌شکنی روی می‌آورد.
در آثار کلاسیکی همچون Robin Hood: Prince of Thieves یا نسخه‌ی ریدلی اسکات با بازی راسل کرو، قهرمان ما همواره بیش از حد باشکوه یا بیش از حد رمانتیک تصویر می‌شد؛ اما در این نسخه، رابین بیشتر به انسانی زخم‌خورده می‌ماند تا افسانه‌ای بی‌نقص.
شان بین و چهره تازه شرارت در سریال رابین هود
حضور شان بین – بازیگر نقش فراموش‌نشدنی ند استارک در فصل نخست Game of Thrones – در نقش کلانتر ناتینگهام، یکی از برگ‌های برنده بزرگ سریال Robin Hood است. برخلاف برداشت‌های سطحی از این شخصیت در اقتباس‌های پیشین، این بار کلانتر مردی است با انگیزه‌های پیچیده و خاکستری؛ دشمنی که از دل همان نظام فاسد برخاسته و خودش نیز قربانی آن است.
بازی بین، تلفیقی از اقتدار، اندوه و بی‌رحمی است؛ انگار که ند استارکِ افتاده در ورطه‌ی تاریکی را دوباره می‌بینیم. حضور او در کنار کانی نیلسن (در نقش النور آکیتن) و استیون وادینگتون (به عنوان ارل هانتینگدن) به سریال عمق تاریخی و دراماتیک بخشیده است.
عشق ممنوعه: ماریان و روباه جنگل
هیچ روایت رابین هودی بدون حضور میْد ماریان کامل نیست؛ اما این بار سازندگان، او را از سایه‌ی رابین بیرون کشیده‌اند.
در سریال MGM+، لورِن مک‌کوئین نقشی از ماریان ارائه می‌دهد که از نظر استقلال شخصیتی، شاید بهترین تفسیر تاریخ این افسانه باشد. او دختر ارل نورمنی است که پس از اشغال سرزمین ساکسون‌ها، ناخواسته در دوگانگی هویت و وفاداری گرفتار می‌شود.
رابطه‌ی او با رابین، بیش از آنکه عاشقانه‌ای ساده باشد، استعاره‌ای از همزیستی دو جهان ناسازگار است. این پیوند ممنوعه نه‌تنها بُعد رمانتیک داستان را می‌سازد، بلکه ریشه‌های طبقاتی و سیاسی آن را نیز برجسته می‌کند. در واقع، ماریان دیگر «دوشیزه‌ای در انتظار نجات» نیست؛ او خود ناجی و تصمیم‌گیرنده‌ی مسیر خویش است.
نگاهی به واقعیت تاریخی: مرز میان اسطوره و حقیقت
اگرچه سازندگان سریال مدعی‌اند داستان در سال ۱۱۸۶ و در روزگار هنری دوم می‌گذرد، اما تاریخ‌دانان یادآوری می‌کنند که بسیاری از این جزئیات با مستندات تاریخی نمی‌خواند. عنوان «کلانتر ناتینگهام» در آن زمان هنوز وجود نداشت و نخستین اشارات به ماریان در افسانه‌ها نیز به قرن شانزدهم بازمی‌گردد.
با این وجود این خطاهای تاریخی در ذات خود چندان اهمیتی ندارند. همانطور که منتقدان اشاره کرده‌اند، سریال جدید Robin Hood همواره بیش از آنکه درباره تاریخ باشد، درباره روح زمانه است. مهم نیست در چه سالی یا با چه پادشاهی سروکار داریم؛ پیام عدالت‌خواهی و مقاومت در برابر ظلم، همواره معاصر است.
این نسخه با نگاهی اجتماعی و سیاسی به مفهوم «عدالت برای مردم» می‌پردازد، مفهومی که امروز هم در جهان مدرن، از جنبش‌های مردمی تا بحران‌های طبقاتی، معنایی تازه یافته است.
رابین هود برای قرن بیست‌ویکم
در نهایت، آنچه این سریال را ارزشمند می‌کند، توانایی‌اش در برقراری تعادلی ظریف میان اصالت و مدرنیته است. این اثر در حالی که به ریشه‌های تاریخی خود وفادار می‌ماند، دغدغه‌های انسانی و اجتماعی معاصر را نیز بازتاب می‌دهد که از شکاف طبقاتی گرفته تا بحران هویت، از قدرت تا مقاومت، از عشق تا خیانت است.
شاید به همین دلیل است که بسیاری از منتقدان بر این باورند MGM+ موفق شده با سریال رابین هود نه فقط داستانی کهن، بلکه مفهوم قهرمانی را برای جهان امروز بازتعریف کند.
آیا فصل دومی در راه است؟
در حال حاضر، فصل اول رابین هود شامل ده قسمت است که هر یک یکشنبه‌ها تا پیش از سال نو میلادی پخش می‌شوند. هنوز تصمیمی رسمی درباره‌ی تمدید آن برای فصل دوم اعلام نشده است، اما بازخورد مثبت منتقدان و استقبال اولیه‌ی مخاطبان می‌تواند آینده‌ی این افسانه‌ی تلویزیونی را تضمین کند.
اگر سریال بتواند در هفته‌های آتی مخاطبان بیشتری جذب کند، بعید نیست MGM+ برای ساخت فصل دوم چراغ سبز نشان دهد؛ چرا که در پسِ پایان‌های باز و شخصیت‌های درگیر، هنوز داستان‌های ناگفته‌ی بسیاری در دل جنگل شروود پنهان است.
نظر شما درباره‌ی سریال رابین هود چیست؟ آیا این اثر را مشاهده کرده‌اید؟ لطفا نظرات خود را در بخش کامنت با فیگار در میان بگذارید.