در نقد سریال کری ، مایک فلاناگان با اقتباسی تازه از رمان استیون کینگ، به سراغ تنهایی، آزار نوجوانان و قدرت‌های مرگبار دختری طردشده می‌رود.
سریال Carrie یک مینی‌سریال آمریکایی در ژانر وحشت فراطبیعی است که مایک فلاناگان، فیلمساز شناخته‌شده آثار ترسناک، آن را برای سرویس استریم آمازون پرایم ویدئو توسعه داده است. این مجموعه با اقتباس از رمان مشهور Carrie نوشته استیون کینگ، منتشرشده در سال ۱۹۷۴، ساخته شده و نخستین اقتباس تلویزیونی از این مجموعه به شمار می‌رود. این اثر همچنین چهارمین اقتباس تصویری از رمان کینگ است که داستانی ماندگار درباره آزار، انزوا، قدرت‌های فراطبیعی و خشم سرکوب‌شده را به تصویر می‌کشد.
داستان سریال حول محور کری وایت با بازی سامر اچ. هاول، دختر نوجوانی که تمام عمر خود را در انزوا گذرانده و پس از مرگ پدرش، برای نخستین بار وارد محیط دبیرستان می‌شود، می‌چرخد. کری در شرایطی تلاش می‌کند خود را با دنیای بیرون و روابط اجتماعی سازگار کند که به‌تدریج قدرت‌های مرموز دورجنبانی یا تله‌کینزی او آشکار می‌شوند.
درحالی‌که کری با مشکلات زندگی نوجوانی، طردشدن و رفتارهای آزاردهنده اطرافیانش دست‌وپنجه نرم می‌کند، مجموعه‌ای از اتفاقات مسیر زندگی او را تغییر می‌دهند و زمینه‌ساز خشم ویرانگری می‌شوند که نامش را به کابوسی فراموش‌نشدنی تبدیل می‌کند.
بیشتر بخوانید:
نقد سریال کری (Carrie)
بازخوردهای منتقدان به این اقتباس عمدتاً مثبت بوده است. نقد سریال Carrie در وب‌سایت راتن تومیتوز بر اساس ۱۱۰ نقد، امتیاز ۸۵ درصد را کسب کرده و میانگین امتیاز منتقدان به آن ۷٫۲ از ۱۰ بوده است. اجماع تحلیل سریال Carrie این وب‌سایت، رویکرد دلسوزانه و خلاقانه فلاناگان در گسترش جهان داستانی Carrie را تحسین می‌کند. این رویکرد ضمن حفظ جوهره اثر اصلی، به شخصیت‌ها و بازیگران فرصت می‌دهد ابعاد تازه‌ای از داستان را آشکار کنند.
همچنین، متاکریتیک بر اساس نظر ۳۳ منتقد، امتیاز ۷۲ از ۱۰۰ را به سریال اختصاص داده که نشان‌دهنده واکنش‌های عموماً مثبت به آن است.
داستان کری درباره قلدری و آزار نوجوانان بارها مورد اقتباس قرار گرفته و حتی فیلم سال ۲۰۱۳ کیمبرلی پیرس نیز پیش از مایک فلاناگان تلاش کرده بود این شخصیت را وارد دنیای مدرن کند. بااین‌حال، همان‌طور که اغلب در اقتباس‌های فلاناگان از آثار کینگ شاهد هستیم، سریال Carrie به‌خوبی نشان می‌دهد چرا رمان اصلی، ۵۲ سال پس از انتشار نخستین نسخه‌اش، همچنان اثری مرتبط و تأثیرگذار باقی مانده است. فلاناگان و گروهش با به‌روزرسانی داستان متناسب با شرایط روز و عمیق‌تر کردن شخصیت‌های کینگ، موفق شده‌اند به این روایت کلاسیک روح تازه‌ای ببخشند.
دقایق آغازین قسمت نخست سریال با احترامی تقریباً در حد آثار شکسپیر به داستان کری می‌پردازند. گروهی از افراد که در قالب مصاحبه‌های مستندگونه مقابل دوربین ظاهر می‌شوند، مروری بر وقایع شناخته‌شده‌ای دارند که در نهایت به شب سرنوشت‌ساز جشن فارغ‌التحصیلی منتهی شدند.
تلاش برای بررسی دقیق‌تر تمام ابعاد این ماجرا، نیروی محرکه اصلی سریال است و ساختار آن نیز از همان ابتدا برای تحقق این هدف شکل می‌گیرد. Carrie از الگوی درام‌های نوجوانانه‌ای مانند سریال‌های 13 Reasons Why، Pretty Little Liars و Riverdale استفاده می‌کند تا داستان را از زاویه دید شخصیت‌های مختلف گسترش دهد.
رمان اصلی استیون کینگ ساختاری نامه‌نگارانه دارد و بخش قابل‌توجهی از روایت آن از طریق مصاحبه با بازماندگان کشتار شب جشن و اسناد و مدارک مربوط به این حادثه شکل می‌گیرد. سریال نیز با معرفی سریع گروه‌های مختلفی از شخصیت‌ها که هرکدام به‌نوعی با کری ارتباط دارند، همین زاویه دید چندپاره را بازآفرینی می‌کند. به این ترتیب، روایت میان شخصیت‌ها و تجربه‌های متفاوت آن‌ها جابه‌جا می‌شود و مخاطب فرصت پیدا می‌کند ماجرا را از منظرهای گوناگون دنبال کند.
فلاناگان و گروه نویسندگانش در مجموع موفق شده‌اند داستان و مضامین اصلی رمان کینگ را به قالب یک درام نوجوانانه منتقل کنند. Carrie در اصل رمانی نیست که تمام جذابیتش بر پایه پیچیدگی‌های پیرنگ بنا شده باشد و بنابراین سریال با اختصاص دادن زمان بیشتر به واکنش شخصیت‌ها در برابر اتفاقات و بررسی پیامدهای اجتماعی و روانی آن‌ها، این خلأ را جبران می‌کند.
در این نسخه، بحران‌های روابط میان شخصیت‌ها و واکنش افکار عمومی به‌تدریج زخم‌های قدیمی را دوباره باز می‌کنند. زخم‌هایی که شخصیت‌هایی مانند ریتا دژاردن، معلم کری با بازی امبر میدتاندر، و مدیر مدرسه، گرییل با بازی متیو لیلارد، نیز از آن‌ها در امان نیستند.
فرصت بیشتری که قالب سریالی در اختیار داستان قرار می‌دهد، تقریباً به تمام شخصیت‌ها مجال می‌دهد ابعاد تازه‌ای پیدا کنند. هرچند همین ساختار گاهی به تصمیم‌های سبکی یا دراماتیک اغراق‌آمیز نیز میدان می‌دهد. برای مثال، تعداد قطعات موسیقی پاپ که بیش از حد مستقیم و آشکار با مضمون صحنه‌ها هماهنگ شده‌اند، کمی زیاد است. در برخی لحظات، ترانه‌ها با کلماتی که به‌صراحت احساسات یا اتفاقات صحنه را توضیح می‌دهند، چیزی را تکرار می‌کنند که تصویر به‌تنهایی به‌خوبی منتقل کرده است.
کری از پیچیده‌ترین شخصیت‌های خلق‌شده توسط استیون کینگ نیست و ساختار نامه‌نگارانه رمان نیز گاهی باعث می‌شود او از مرکز داستان خودش فاصله بگیرد. بااین‌حال، این ضعف در اقتباس تلویزیونی تا حد زیادی برطرف شده است. مهم‌ترین موفقیت Carrie را باید در این نکته جست‌وجو کرد که سریال توانسته شرایط زندگی دو شخصیت اصلی خود، کری و مارگارت وایت را در بستری امروزی بازتعریف کند.
سامر اچ. هاول از همان نخستین لحظات حضورش روی پرده، توجه مخاطب را به خود جلب می‌کند. اشتیاق معصومانه کری برای ورود به دنیای بیرون و برقراری ارتباط با دیگران، به‌راحتی به مخاطب منتقل می‌شود هرچه کری اعتمادبه‌نفس بیشتری پیدا می‌کند و توانایی دفاع از خود را به دست می‌آورد، در عین حال به سمت تاریکی وسوسه می‌شود و بازی هاول نیز چشمگیرتر می‌شود. فیلمنامه به‌خوبی به او اجازه می‌دهد جنبه‌های خشن‌تر و افراطی‌تر شخصیت را به نمایش بگذارد، بی‌آنکه معصومیت و کنجکاوی دختر نوجوانی را که در عمق وجود کری همچنان زنده است، از نظر دور کند.
صحنه‌ای که در آن گروهی از دختران به رهبری کریس هارگنسن، نخستین تجربه قاعدگی کری را با پرتاب نوارها به سمت او در حمام به کابوسی تحقیرآمیز تبدیل می‌کنند، به‌اندازه کافی دردناک است؛ اما سریال این اتفاق را تا پیامد منطقی و امروزی آن پیش می‌برد. اگر فیلم این قلدری وحشتناک در شبکه‌های اجتماعی منتشر شود و به میم اینترنتی تبدیل شود، چه اتفاقی رخ خواهد داد؟
کریس حسابی با نام «CarrieRed» راه‌اندازی می‌کند و از این طریق، تحقیر کری به پدیده‌ای فراگیر در فضای مجازی تبدیل می‌شود. گسترش ویروسی این حساب و پیامدهای آن، یکی از خطوط داستانی‌ای است که سریال در طول فصل پیوسته آن را زنده نگه می‌دارد. به همین دلیل، با وجود تمام عناصر فراطبیعی، بخش بزرگی از وحشت Carrie از درون شخصیت‌ها و تجربه وجودی آن‌ها سرچشمه می‌گیرد. سریال البته لحظات ترسناک خود را دارد، اما در نهایت ترجیح می‌دهد نشان دهد که تجربه دختر نوجوان بودن در جامعه‌ای بی‌رحم، به‌خودی‌خود می‌تواند منشأ وحشتی عمیق باشد.
واکنش کری به رفتار سنگدلانه کسانی که فقط می‌خواست با آن‌ها دوست شود، اهمیت محوری دارد؛ بااین‌حال سریال تلاش می‌کند تجربه‌های سو و کریس را نیز در کانون توجه نگه دارد. این دو شخصیت در دو قطب اجتماعی متفاوت قرار گرفته‌اند و کری میان آن‌ها کشیده می‌شود. آگودونگ و تورنتون هر دو در نقش‌های خود عملکرد خوبی دارند، اما از آنجا که سو ذاتاً فردی درستکار است و معمولاً تصمیم درستی می‌گیرد، این کریسِ بی‌ثبات و غیرقابل‌پیش‌بینی است که فرصت‌های دراماتیک جذاب‌تری به دست می‌آورد.
از آنجا که رابطه کری با وقایع اصلی داستان تا حد زیادی به رمان وفادار باقی می‌ماند، این مارگارت وایت، مادر کری با بازی سامانتا اسلویان، است که بیشترین تغییر و تحول را در اقتباس تلویزیونی تجربه می‌کند. مارگارت یکی از مشهورترین شخصیت‌های متعصب مذهبی در ادبیات وحشت است، اما سریال تلاش می‌کند ریشه‌های این بنیادگرایی را با ظرافت و پیچیدگی بیشتری بررسی کند. این رویکرد از همان ابتدا و با تغییری هوشمندانه در حادثه محرک داستان مشخص می‌شود.
بخش‌هایی از سریال که چندان موفق عمل نمی‌کنند، به خطوط داستانی فرعی و شخصیت‌هایی مربوط می‌شوند که فلاناگان و نویسندگانش برای برجسته کردن جایگاه کری در جهان گسترده‌تر آثار استیون کینگ خلق کرده‌اند.
فلاناگان از یکی از این شخصیت‌ها به‌عنوان چارچوبی برای ساختار قسمت‌ها بهره می‌برد. بسیاری از اپیزودها با روایت او درباره دختران یا زنان دیگری آغاز می‌شوند که در نقاط مختلف جهان از توانایی‌های ویژه‌ای برخوردارند. مشکل اینجاست که این بخش‌ها گاهی بیش از حد مستقیم و شعاری نوشته شده‌اند. تکرار مداوم این ایده که کری نماینده تمام زنانی است که از جامعه کنار گذاشته شده‌اند، بدون تنوع کافی در شیوه پرداخت، باعث می‌شود این روایت‌های فرعی در پایان فصل تا حدی تکراری به نظر برسند.
شخصیت تازه دیگری به نام امالین با بازی تالیا دودک نیز نمونه‌ای از همین مسئله است. امالین دانش‌آموز جدید دبیرستان ایوِن است که با کری دوست می‌شود و او را تشویق می‌کند تا در برابر دشمنانش فعالانه‌تر از خود دفاع کند. بااین‌حال، کارکرد او در داستان برای مدت نسبتاً طولانی بیش از حد محدود و تک‌بعدی باقی می‌ماند و حضورش آن‌طور که باید، ضروری به نظر نمی‌رسد.
سریال از شخصیت‌های فرعی تازه با احتیاط استفاده می‌کند، اما حضور آن‌ها همچنان باعث می‌شود تمرکز روایت گاهی از کری و بحران اصلی داستان فاصله بگیرد. در نتیجه هرچند گسترش جهان داستانی Carrie در برخی لحظات به غنای روایت کمک می‌کند، در بخش‌هایی نیز خطر پراکنده شدن داستان و فراتر رفتن آن از ظرفیت هشت قسمت را به همراه دارد.
نتیجه‌گیری و امتیازدهی
انتقال Carrie به قالب یک سریال اپیزودیک، در مجموع تصمیمی موفق و ارزشمند است که به رمان نخست استیون کینگ مجال می‌دهد ابعاد تازه‌ای پیدا کند. بازی سامر اچ. هاول در نقش دختر نوجوان دارای قدرت دورجنبانی، طراوت و انرژی خاصی به داستان می‌بخشد و سامانتا اسلویان نیز با ارائه برداشتی تازه از مارگارت وایت، یکی از تأثیرگذارترین شخصیت‌های سریال را خلق می‌کند. قالب هشت‌قسمتی فرصت مناسبی برای بررسی پیامدهای قلدری، تعصب و خشونت روانی فراهم می‌آورد و انتقال داستان به عصر شبکه‌های اجتماعی نیز نشان می‌دهد که مضامین اصلی رمان همچنان تا چه اندازه معاصر و ملموس‌اند.
البته تمام تغییرات و افزوده‌های سریال موفق نیستند و بعضی از شخصیت‌های تازه و خطوط داستانی فرعی، تمرکز روایت را بیش از اندازه پراکنده می‌کنند. بااین‌حال، این ضعف‌ها نمی‌توانند دستاورد اصلی فلاناگان و گروهش را تحت‌الشعاع قرار دهند. آن‌ها به‌خوبی ثابت می‌کنند که داستان کری وایت هنوز ارزش بازگویی دارد و وحشت واقعی آن، بیش از قدرت‌های فراطبیعی، در بی‌رحمی انسان‌ها و شیوه‌ای نهفته است که جامعه با افراد آسیب‌پذیر رفتار می‌کند.
وب‌سایت فیگار به این مینی‌سریال نمره 7 از 10 را می‌دهد.
بیشتر بخوانید:
- نقد فیلم مرد عنکبوتی: روز کاملاً جدید (Spider-Man: Brand New Day)
- نقد و بررسی سریال شرق بهشت (East of Eden)
- نقد و بررسی فیلم رز (Rose)
- نقد و بررسی فیلم موتورسوار شهر (Motor City)
- نقد و بررسی فیلم دعوت (The Invite)
نظر شما درباره سریال کری از مایک فلاناگان چه بود؟ لطفا نظرات خود را در بخش کامنت با فیگار در میان بگذارید.
